Творчество художника хорошо известно не только магнитогорцам. Работы члена Союза художников России Шарафутдинова были представлены на республиканских, всероссийских и международных выставках.
В 2008 году он стал обладателем золотой медали региональной художественной выставки "Урал Х", а в прошлом году ВТОО "Союз художников России" отметило его работы серебряной медалью. За плечами два диплома - выпускника Свердловского художественного училища и отделения монументально-декоративной живописи Московского высшего художественно-промышленного училища - бывшей Строгановки. Мастер работает в области монументального искусства, станковой живописи, графики и рисунка.
К открытию экспозиции художник издал альбом, в который вошли около 130 репродукций. Во время торжественного открытия выставки состоялась лотерея, и двум счастливчикам мастер вручил живописные полотна.
В экспозиции представлены различные жанры: пейзаж, натюрморт, портрет, тематические картины.
- Характерная черта живописного темперамента мастера - миросозерцательность, - подчёркивает главный хранитель картинной галереи, куратор выставки Марина Абрамова. - Любуясь земной красотой, многообразием природных форм, он неспешно переносит впечатления на холст, наполняя живописное пространство философским отношением к жизни, пониманием её быстротечности, сиюминутности в сравнении с вечностью земного бытия.
Философская наполненность картин пробуждает фантазию. В натюрморте "Букет для балерины" мастер, используя приём картины в картине, отсылает зрителя к шедеврам живописи прошлых веков, а грациозная фарфоровая фигурка балерины порождает множество ассоциаций. Это и путешествие в века, когда красавицам в пачках поклонялась не только театральная публика, но и высший свет. Статуэтка навевает сказочный сюжет Андерсена
с упорхнувшей в камин танцовщицей.
Пейзажи уральской природы удивляют неожиданным ракурсом, рвущими глаз красками. А диптих "Город" будто выполнен рукой ребёнка - надо полагать, дань кубизму. Геометрические фигуры домов и деревьев, сочная палитра полотен вызывают в памяти солнечный мир детства. И совсем иным, фотографически точно передающим архитектуру и атмосферу сталинского ампира, предстаёт город в пейзажах "Сирень цветёт", "Город зимним вечером". Профессионализм и мастерство рисовальщика восхищает в работах "Евпатория. Старый город", "Улица в деревне Каменка".
На вопрос о стиле работы Ринат ответил:
- Я умею быстро настраиваться, музу не жду, сама приходит, когда беру в руки кисть. Натюрморты, пейзажи пишу по памяти. Для создания портретов, конечно же, без натуры не обойтись.
Работы замечательны тем, что, отражая мир, мастер преображает реальность. Горы, луга и долины напоминают пластику женского тела. "Остров на озере" трансформируется в фигуру спящего человека. Пластический язык живописи даёт толчок воображению, превращающему привычный мир в ирреальные образы.
В женских портретах мастер любуется, воспевает, восхищается, иронизирует. Дамам с рубенсовскими формами мастер не льстит, нарочито выбирая ракурс, подчёркивающий пышность форм. Утончённая красота "Анны в голубом" холодна, как образ Снежной королевы. Изящна, как и сам рисунок пастели, незнакомка в "Красном платке", чист и нежен облик Дианы в "Потрете дочери", а "Фотографа" можно причислить к типичному образу поколения NEXT.
- Последовательность творческих поисков хорошо видна в рисунках пастелью: ню, портрет, - отмечает Марина Филипповна. - Художник демонстрирует полную свободу в проявлении собственного метода пластической режиссуры. Объектом художественного эксперимента становятся женщины с самыми разными формами. Вдохновляясь этим многообразием, художник смело идет на преображение, трансформацию и гротеск, никогда не переступая тонкой грани художественности, сохраняя в своих рисунках очарование и индивидуальность.
Творчество Рината Шарафутдинова отличается разнообразием направлений, жанров, широким диапазоном интересов, философичностью поисков.
Искренность чувств и эмоциональная наполненность в работах, отражающих мир природы и космос личности, позволяет по-иному ощутить яркость и богатство мироздания.
