В конце 2024 года заметным культурным событием стало открытие в Магнитогорской картинной галерее выставки «Художка в сердце каждого» (0+), посвящённой 55-летию детской художественной школы. На церемонию открытия пришли деятели искусства, и среди них – авторы представленных работ – преподаватели ДХШ – и их выпускники, в числе которых немало тех, кто состоялся в творческой профессии, продолжил дело своих наставников, а в отдельных случаях – вернулся в школу, чтобы самим вести с детьми увлекательные занятия по рисунку, живописи, композиции, скульптуре.
Героев торжества поздравили главный специалист координации отдела просветительской, образовательной и творческой деятельности управления культуры администрации города Екатерина Поповнина, депутат Магнитогорского городского Собрания Егор Кожаев, председатель Магнитогорского отделения Союза художников России и регионального отделения Общероссийской общественно-государственной организации «Российский фонд культуры» Эдуард Медер, директор детской художественной школы Ирина Баталова, а также выпускники ДХШ – директор Магнитогорской картинной галереи Юлия Кривошапко и член Союза художников России, заведующий кафедрой дизайна института строительства, архитектуры и искусства МГТУ имени Г. И. Носова Андрей Григорьев.
Вниманию собравшихся были представлены видеофильмы об истории детской художественной школы и её ушедшем из жизни легендарном директоре – члене Союза педагогов-художников Леониде Эслингере.
Выставка «Художка в сердце каждого» являет невероятную концентрацию красоты и широкое разнообразие техник, материалов и уникальных концепций. В работах раскрывается богатейшая стилистическая градация: глубина реализма и отточенность академизма оттеняются выразительными средствами дерзкого фовизма, элегантного модерна, загадочного символизма, причудливого кубизма, эпатажного постмодерна. Композиция, ось которой очерчивает арт-объект «Время» Александра Яковлева, включает произведения живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, в том числе керамические и гончарные изделия.
На выставке можно увидеть работы первого поколения преподавателей ДХШ – Юрия Шумова, Татьяны Шустиковой, Юрия Петухова, Василия Голубева и первого завуча школы Михаила Попелюшенко. Незабываемое впечатление оставляют выполненные Леонидом Эслингером портреты, в которых запечатлена душа, характер, темперамент каждого изображённого человека.
Хрупкая поэзия натюрмортов Ирины Кушнир контрастирует с бурной энергией работ Александры Кожариновой, утончённая графика Галины Хрипковой – с фантасмагорией Андрея Крючкова и Владимира Шемякина. Ясной гармонией пленяют картины Евгения Чебана и Александра Величко. Близость к природе ощущается в воздушных пейзажах Алексея Павлютенкова, Елены Шабановой, Марии Лебедевой, Любови Блажновой, Татьяны Тулюсевой. Натурный фонд родной школы изобразил Павел Нижегородов, ускользающую мистику сложных явлений – Инскандер Хузин, близость к стилистике Амадео Модильяни и Жоржа Брака можно найти в работах Александра Сёмина.
Декоративной изысканностью отличаются произведения Елены Щербаковой, Татьяны Сильченко, Галины Чурляевой, Надежды Ерофеевой, графическим изяществом – картины Элины Байгузиной, Александры Каракуц, Ирины Меньшениной, Марии Мохнаткиной, Надежды Трахтенгерц. Сочная красочная палитра привлекает в пейзажах Михаила Иванова, Михаила Поскребышева, Натальи Кожевниковой, Анны Фёдоровой. Невероятную экспрессию можно ощутить в работах Андрея Григорьева и Николая Чебана, философское спокойствие и отстранённую созерцательность – в триптихе Александра Польских. Блистательная кисть отличает полотна Рината Шарафутдинова, Елены Кузнецовой, Любови Александровой.
Необычное впечатление на выставке оставляет триптих Эдуарда Аниконова «Адам, Ева и яблоко» и его новаторский концепт, который выполнили в серебряной гамме с использованием цифровых технологий в студии Валерия Гаранькова Игорь Пятинин, Олег Берсенёв, Данил Ефремов и Алексей Апушев. В этой трактовке серебро – не только цвет, но и символ слова, мысли, развития, которое берёт начало в акте искушения яблоком с древа познания, при этом тот же плод в мифологии выступает и символом раздора. Использование в постмодернистском ключе цитаты Эдуарда Аниконова в данном случае сообщает импульс к размышлениям о том, какие слова и лозунги движут мировую историю и в каком направлении она идёт – на вершину или в пропасть небытия.
На выставке очень широко представлены работы керамистов – Леонида Эслингера, Валерия Хорхолюка, Татьяны Поповой, Надежды Бочкарёвой, Мария Костыревой, Василисы Портновой, Ирины Кочетковой. Их произведения очень разнообразны – серьёзные и юмористические, грациозные и лапидарно-монументальные.
Внимание посетителей выставки могут привлечь и дипломы, которых удостоилась детская художественная школа: в 2006 году она стала победителем конкурса «Лучшее образовательное учреждение культуры Челябинской области», а в 2019 получила звания «Лучшая городская детская школа искусств Челябинской области» и «Лучшая детская школа искусств Уральского Федерального округа».
Детская художественная школа на сегодняшний день выполняет в нашем городе роль уникального очага культуры и дополнительного образования юного поколения. Более подробно ознакомиться с творчеством её преподавателей и выпускников можно на мастер-классах (0+), мастер-шоу (0+) и лекториях (0+), которые состоятся в картинной галерее 15, 18, 22, 25 и 26 января. Выставка «Художка в сердце каждого» будет открыта до 26 января включительно.
Светлана Амельченко,
преподаватель детской художественной школы
